★ 顾景舟，50余载艺术生涯，所制之器脱俗朴雅，堪称“集紫砂之大成，刷一代纤巧糜繁之风”；

★ 顾老光素器尽皆擅长，这件方器扛鼎之作可见一斑；

★ 以上品绿泥精心制作而成，壶身、曲流、环柄、圈足均以四方侧角构成，实为八方。圈足八方四凹更使壶整体精巧灵动。

★七大老艺人之一，“紫砂泰斗”、“一代宗师”;

★作品风格多样，名噪于光货器型，完全靠造型合度准确、线面转换周正和色调文雅舒坦来完美光塑器;

★此壶式为四十年代所兴起，历经几代艺人演变，时趋成熟，整个壶在扁圆中求韵味。

★所制之器脱俗朴雅，散发浓郁的东方艺术特色，作品被国内外收藏家和博物馆争相收藏；

★上等天然红泥为料，色泽温润，熠熠生辉。壶身微扁圆，由上而下渐收敛至圈足，壶底圆盘接底，增添了稳重之感。壶盖微微隆起的弧面与壶身衔接自然、圆润有度。此壶式看似平淡无奇，实则对制作者要求极高。

★ 蒋蓉，“紫砂七老”之一，是一位崇尚自然主义的紫砂大师，擅长制作花塑器;

★ 在泥料的色泽运用方面，此作堪称典范，味道老而弥坚，胜在朴素持重，回味无穷;

★ 暗黄陈旧的树皮非常真实，水绿色的蟾蜍逼真生动。品味这件紫砂，的确有无限的美感。

★ 用珍奇的百果壶，品茗交友赏壶，或陈列装饰居室，都有清心感觉;

★ 圆扁腹型壶身，一莫只老菱做把，香菇为盖，莲藕做流，三足各为核桃、荸荠、桂圆。壶肩装饰着花生、蚕豆、乌豆、红枣、莲子、瓜子、葵瓜子、白果绕成一圈，仿真瓜果形似色肖，灵秀非凡。在配色及泥料掌握上有高人一等的成就。

★ 擅长花塑器创作，在仿生类紫砂艺术方面的造诣代表了一个时代的高峰;

★ 采用段泥，搭配紫泥绿泥等，色调活泼明丽，惹人喜爱。整器造型比例协调匀称，线条流畅优美，体现了浓烈的江南荷塘自然乡土特色，令人心矿神怡，增添情趣。

★ 五十余载制壶生涯，以花货见长；

★ 大师上世纪八十年代初期力作之一；

★ 整壶以一段梅桩为造型，精壮老练、妙趣横生，极赋生命力，尽显此壶的气势与张力。

★中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师;

★壶身为等边等面折腰六方形，在泥片的对角连接工艺过程中需要扎实深厚的陶艺基本功和渊博的文化内涵;

★壶颈肩部用收紧的云肩线，使壶的节奏感更加强力，莲花瓣的比例及畅开的角度，有一种莲花正在开放的态势。

★灵感源于中国传统文化中对吉祥鸟-凤凰的崇拜，取“鸾凤和鸣”之意，寓意夫妻恩爱和睦。

★此壶壶式新颖，三弯流为凤首造型，壶把则为凤尾，其设计华丽而繁复，将凤凰的尾羽刻画的栩栩如生。壶钮为鸾鸟首，壶整体首尾合为凤飞造型，展现一飞冲天气势。

★圆器天王周桂珍，40余年的创造生涯，使她在紫砂艺术上取得了显著的成绩；

★此壶是大亨光素造型的代表作之一，口盖直且紧，平口出唇，斜肩，直身，略往下收。直口，如一节玉笋，挺而润，壶盖上以一条细线作为装饰，端庄素雅。器形端庄稳重，结构严谨，泥色紫润，造型简洁质朴，洗练。

★香港回归壶：“百年沧桑迎回归”，1997年香港回归，举国欢庆，此款纪念壶庆祝香港回归;

★壶身为地球形，壶流呈海浪，壶把饰龙纹。壶身印香港市花紫荆花及为庆祝1997年香港回归活动的吉祥物中华白海豚，海豚一跃而起，在浪花上嬉戏，体现了香港回归的喜悦与欢庆心情。

★大红袍为泥，红艳夺目，气质高雅，令观者满受瑞气临身、鸿运当头之意;

★圆润饱满的壶身，圈足作底，加经典的上扬嘴、耳形把，简约而不简单。平盖之上的火把形钮，是此壶点睛之处，燃一支火把，得以光明世界，呼应了壶名“光明壶”，艺术收藏价值得以体现。

★ 大红袍为泥，红艳夺目，气质高雅，令观者满受瑞气临身、鸿运当头之意;

★ 各部看似简单，整体结合却给人一种稳重敦实的感觉，质感极佳。上窄下宽的壶身，平底，平口，大盖，实用性保证。点睛之处为八卦纹壶钮，增添韵味，艺术价值也得以体现。

★ 他在现代紫砂创作领域有着举足轻重的地位；

★ 作品制作于94年，全手工成型；

★ 四方为形，稳健刚强，线线利落不失柔和。整壶气势磅礴，壶面泥绘一对在水中嬉戏的小虾，趣味横生。

★毛国强，研究员级高级工艺美术师，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，师从著名艺人任淦庭大师；

★此壶身中间有一条腰带环绕全壶，提携了此壶的神韵，且将泥痕藏于其中，天衣无缝。壶的上半部以书法绘画点缀，自制自铭。

★中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，师从任淦庭先生;

★曼生十八式之横云壶，以“横挂彩虹，飘于云端”为意，蕴含深厚的文化底蕴，尤其符合中国人质朴自然的审美眼光。

★古人养生素有“知者动，仁者静;知者乐，仁者寿。”之说。儒家以孔子为宗师，历代儒者都特别强调道德修养在养生中的意义;

★“仁者寿”，“大德必得其寿”等，将养生与积极的人世精神结合起来，升华了中国茶道养生的思想内涵。

★ 谭泉海，师承著名陶刻家任淦庭学艺，集文学、书法、绘画、金石、篆刻等艺术修养于一身；

★ 此作清，雅，简洁大方，制作技法及审美意蕴，小中见大，雅致天成，是为“小器大作”。

★从业紫砂50余载，创作新品100余个，屡获国内外大奖；

★整体线条舒缓柔和、通达流畅，故气脉相连、无往而不适。有行云流水般的轻盈，又有力在其中、骨力弥满的厚重；

★虽为光器，但在指尖与砂石接触的方寸，感受到泉水润石、静默无声的艺术魅力。

★顾绍培，中国工艺美术大师，顾大师经典代表作;

★自制自铭：壶则典雅大方，古朴有韵。字则意味传神，入木三分;

★壶身鼓腹，气韵十足，曲线游弋，宛若天成。圆珠壶钮温润可爱，作品敦厚却不失精灵之气。

★观顾绍培大师作品，常给人以端庄大度，气势夺人之感，这种风格与纯净天然，深沉素质的紫砂，十分的贴切吻合，堪称“物我相合，巧夺天工”；

★此作以其圆润精妙的外观取胜，宛若天下珍宝。壶型丰盈有度，胖瘦恰好，美感只可意会不可言传。

★ 李昌鸿，二十多次荣获国际、国内金银一等奖，在行业中有“获奖大户”美誉;

★ 细观此壶，壶体线条凝练爽洁，雅集记事之铭文更胜一筹，一举融合了文词之心、书画之韵、金石之味，浑然雅致，把玩之余，更得趣于壶外。

★在中国传统寓意中，松、竹、梅经冬不衰，有“岁寒三友”之称。象征冰清玉洁的梅，傲骨迎风，挺霜而立，是文人墨客创作中最常见的题材;

★此壶是仿生器，其造型韵味古朴，流，把，盖钮皆用梅枝元素，形态各异，惟妙惟肖，自然野趣。

★李昌鸿，“中国工艺美术终身成就奖”得主;

★把松树人格化，以松比德，身体力行。松是广泛被视为吉祥的树种;

★此壶是仿生器，其造型韵味古朴。流，把，钮皆做斑驳的松树枝节，结疤形态各异，惟妙惟肖。

★徐秀棠，研究员级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师；

★借鉴青铜器“盉”造型改造而来。(“盉”为古代温酒的铜制器具，形状像壶，有三足。)制作精良、独具匠心，是一件结合了紫砂传统制作与紫砂雕塑技法的优秀作品。

★ 徐秀棠，研究员级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术大师;

★ 纵观壶体造型，线条圆润柔和，给人以温润可爱的感官，神游间仿佛月宫谪落人间的玉兔，远远望去造型间颇有几分“玉兔静卧”的神似与美好。

★作品内涵丰富、主题明确、古韵盎然，充满大自然的生动情趣和人文气息;

★壶体呈现一只凤鸟展翅翱翔的形态，壶流嘴作凤首尾，壶钮是由一只嗷嗷待哺的小鸟展现，逼真有趣，具艺术美感。整器凤鸟展翅，云卷舒展。

★徐汉棠，拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，成为其第一个弟子；

★掇只壶，清代邵大亨创作的传世经典壶型；

★最传统地道的紫砂壶型，教科书式的存在，把人跟材料之间的一种和谐和泥土的语言性能发挥到了极致。

★汉棠石瓢，自然轻盈韵灵动，三足鼎立出汉棠；

★石瓢看似简单实则成型不易，刚劲、挺直的等腰三角形骨架，线条流畅，一气呵成，几分浑厚，几分丰满，有骨有肉；

★石瓢壶是一个跌不破的形，虽历经几百年还是推崇倍至，它是传统的，也是现代的。

★徐汉棠，拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，成为其第一个弟子;

★壶身及盖钮呈三角形，壶式饱饱厚厚，盖钮则轻巧巧拱起如桥状。直流延壶腹弧度斜向上伸，为矮而有力的直筒形，出水畅顺，把则顺壶肩平伸向下弓起，形状非圆非方，前后相应妙趣横生。造型虽简，却更能在质朴中见深厚。

★老师在创作“蟹篓壶”时，发挥自身捏塑的特长，整器酷似用竹条编成的罩子，其中难度可想而知;

★竹编形体移植到紫砂壶，篾能纵横穿梭，嘴把盖钮与壶身整体比例协调，采用优质原矿绿泥，外形和色泽都能以假乱真，使艺术美感与天然生趣融为一体，彰显大师深厚功底。

★此器为吕尧臣大师代表作之一，将“吕氏”绞泥的功力展现地淋漓尽致、不同凡响；

★此壶身呈碗状，稳重敦实，施以冰纹装饰。壶口沿施斑驳小道，十余颗绞泥塑雨花石散落于小道之上。盖面微拱，以一绞泥雨花石为钮。弯流，流腹粗壮，耳状壶把，壶把上端置一绞泥雨花石，与壶肩、壶钮呼应。

★ 此件以提炼、夸张的手法，以女乳之美为基础造型，向传统的紫砂工艺款型发动了一次前所未有的冲击，堪称是“诺曼底式的登陆”;

★ “伏羲壶”所属的“贵妃系列”，东方美学理念与西方人体艺术的碰撞，宁静而深沉地展现女性人体“动中极静、静中极动”的美感。

★把紫砂壶做成湘妃竹系列，竹的坚韧有节和紫砂壶的温润如玉是古代君子品格的写照，当然是文人的最爱;

★壶体造型简练，精致典雅，壶身润泽如玉，而“斑斑泪痕”则平添几分灵动之气。壶钮造型为一破土而出的竹，韵味隽永。整个作品神韵相承，一气呵成，其清雅脱俗意境，扑面而来。

★ 鲍志强，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师。善制陶，尤擅陶刻。

★ 福寿历来是中国人不倦的追求。这对壶取自传统凤凰的造型，一高一矮，一胖一瘦，相生相对。高的如凤，矮的如凰，整器行云流水的线条之美呈现出一种柔而不弱的爽利感，给人以丰腴的贵妃美人体的感觉。

★ 壶嘴隐于一方书简中，不宜不躁、不骄不闹，于简中见高节，于静中隐动，于朴素中显高贵。壶把似一利戟，意在抵挡外界的入侵，使整壶结构更为平稳挺拔；

★ 外形像一片片抽象的“竹子”，将长期文化记录的载体也抽象化的表现，将天、地、人融合一起。

★ 中国宜兴紫砂文化艺术研究会副会长;

★ 纵观《雄鹰图》，大气磅礴，雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美。此幅鹰画，踞于松石之上的静态美，遥望天宇，目凶爪利，威风凛凛，充满不可一世之概。松树与画边相连，进一步平衡、充实画面，勾勒、涂抹，更多的体现了中国画的笔墨神采。