★七大老艺人之一，“紫砂泰斗”、“一代宗师”;

★作品风格多样，名噪于光货器型，完全靠造型合度准确、线面转换周正和色调文雅舒坦来完美光塑器;

★此壶式为四十年代所兴起，历经几代艺人演变，时趋成熟，整个壶在扁圆中求韵味。

★  此石瓢是顾老根据清中期经典作品子冶石瓢制作
★  顾景舟存世的石瓢拍卖成交价屡创记录
★  此壶在点线面上做了巧妙的处理创作，把原作的“锋角”变为“圆角”，线条流畅、搭配更完美

★《青蛙荷花套具》以盛开的荷花作壶身，圆鼓鼓的莲蓬作壶盖，弯曲的花梗作壶把，才出水的嫩荷叶作壶嘴，巧妙地运用小青蛙作壶“的子”，自然天成，独具一格。

★以光素圆器工艺与雕塑工艺相结合完成，壶身丰润，壶钮以壮硕的春牛为形。 卧伏稍息的春牛，昂首伸展，似在仰观世界万象，体察人间百态；

★蒋蓉作，鲍志强装饰，两位大师联合创作，体现了更多的艺术价值。

★ 擅长花塑器创作，在仿生类紫砂艺术方面的造诣代表了一个时代的高峰;

★ 采用段泥，搭配紫泥绿泥等，色调活泼明丽，惹人喜爱。整器造型比例协调匀称，线条流畅优美，体现了浓烈的江南荷塘自然乡土特色，令人心矿神怡，增添情趣。

★ “天鸡壶”乃魏晋至唐初流行的一种饮器，多系青瓷器，也有陶质的。以壶嘴作成鸡首状而得名。
★ 汪寅仙大师在传统的基础上进行改革，形似摹古，神藏其今。

★ 五十余载制壶生涯，以花货见长；

★ 大师上世纪八十年代初期力作之一；

★ 整壶以一段梅桩为造型，精壮老练、妙趣横生，极赋生命力，尽显此壶的气势与张力。

★ 南瓜型壶身，南瓜蒂壶盖，南瓜叶壶嘴，南瓜藤壶把，一把壶，把小小南瓜做得形神毕至，成就紫砂经典器型。
★ 作者汪寅仙，其作品集各派技艺之长，对花器传承有极大贡献，收藏价值极高。

★僧帽壶的壶身为等边等面折腰六方形，所以在泥片的对角连接工艺过程中需要扎实深厚的陶艺基本功和渊博的文化内涵。壶身上下线条变化丰富、比例恰当，特别是壶颈肩部用收紧的云肩线，使壶的节奏感更加强力。莲花瓣的比例及畅开的角度，有一种莲花正在开放的态势。制作精致，使人爱不释手。

★ 曼生提梁壶出自研高大师周桂珍之手，呈几何造型。整个壶面空旷雅静，线条流畅。壶身由富华老师装饰，绘有游鱼倩影，以铭文来增添风采，笔锋细腻，栩栩如生，整器动静结合，颇为灵动，并溶名家之手笔，是周桂珍老师精心制作之佳品。

★ 鼎是最常见和最神秘的礼器，被视为传国重器，是国家和权力的象征。

★ 半圆鼎型，三足支撑稳重有力，龙首张开，拔地而起。壶身上有著名的工艺美术大师徐秀棠作画，画面上一老者煮茶焚香，一壶清茗，可以清心涤尘，可延年益寿。

★中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，紫砂艺术承前启后的扛鼎人物。壶体设计新颖。造型呈葫芦状，壶流短直而微向上翘，把成半环形，盖顶设有套环钮装饰，把玩之时轻敲其丁当之音不绝，就好像是细声送去祝福。整器形制的线条以浑圆为主，十分流畅，段泥泥料给作品增添了份稳重，呈米黄色调，结构疏松，空气对流顺畅；日久使用，渐露锋芒。

★中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，紫砂艺术承前启后的扛鼎人物。此壶融入各种自然元素，把清晨的美景表现得惟妙惟肖。以绞泥技艺而制，具有壶画合一的诗画意境，整个壶体为蓝天大海，五彩砂泥为海平面，被冉冉升起的红日，渲染得五彩斑斓，壶面描绘两只海鸥在海上飞翔。这瞬间的美丽自然之景，经过作者巧妙的物化，永恒地凝固在砂壶之上，值得收藏。

★中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，紫砂艺术承前启后的扛鼎人物。

经典龙蛋壶，考验基本功底。壶型小巧可爱，变化流畅自然，线条匀称，无可挑剔。拿捏方便，造型也力求变化。综合说来，此壶器型经典，做工却不一般。

著名画家朱晓清先生书画，大师合作匠制，藏用价值不言而喻！文人壶艺，巧不可言。制技精妙，实为紫砂茗壶佳品。

★吴鸣，研高、中国工艺美术大师。其创作融合传统、演绎现代、关注未来，自成风格。

★壶钮壶把造型别致，以泥做绳，相互缠绕成形，可见制壶技艺精湛。

★壶面“补丁”做旧，给壶增添朴实素雅风韵，耐人寻味。

★吴鸣，被誉为“紫砂现代陶艺先河”“新流派”

★颠覆传统形式，造型奇特，以竹为主题，巧夺天工，透露出清新优雅、典雅别致的中国风度

★呈异形长方体，竹段壶身，盖面及流把表面做出竹子久经风霜后，沧桑、皴皱的肌理效果，有意为之。又以枝干为流把滴子，造型苍劲，精气神饱满。

★ 他在现代紫砂创作领域有着举足轻重的地位；

★ 作品制作于94年，全手工成型；

★ 四方为形，稳健刚强，线线利落不失柔和。整壶气势磅礴，壶面泥绘一对在水中嬉戏的小虾，趣味横生。

毛国强，正高级工艺美术师、中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师 、艺名一粟。

此壶壶身饱满圆润，圈底稳重，壶盖之上圆珠壶钮玉润，壶嘴与壶把相呼应。壶身刻绘苍劲，凌厉飘逸，花鸟图刀法利落，情趣韵味高雅。毛国强大师自制自铭，值得收藏。

整壶如贾宝玉镶嵌了通灵宝玉的长命锁造型，项圈为提梁，锁上祥云纹样凸起，顶端为提梁明接处，下端为壶底足，一弯嘴，壶盖如贾宝玉头上戴着的束发嵌宝紫金冠，绒球造型为圆钮，构思精巧，令人赞叹！

★此甘泉壶由黑泥制成，深不可测，配以点点金砂，直如天星闪烁，高挂暗夜长空；神秘静寂、引人神往。

★盖上的绞泥工艺体现作者功力深厚，增添了神秘感，壶身的“皆大欢喜”篆书，体现了作者的刻绘功力，不同一般！

★ 谭泉海，师承著名陶刻家任淦庭学艺，集文学、书法、绘画、金石、篆刻等艺术修养于一身；

★ 此作清，雅，简洁大方，制作技法及审美意蕴，小中见大，雅致天成，是为“小器大作”。

★ 中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师

★ 随著名陶刻家任淦庭先生学习陶刻装饰，自成一派

★ 挂盘为谭泉海老师自制自铭的得意之作。挂盘做工饱满，形如玉盘，意为圆满。盘身刻绘玉兰且描金，刻绘细致。

★ 作品壶身呈四方形，线面挺括有力，轮廓分明，立体而正直，是逸士的最鲜明特色，肩部过渡有线条清晰展示，愈发明了大气。整器尽显隐逸情怀，为高雅之士。

★此壶采用优质原矿拼紫泥料，造型挺拔有力。壶身采用铺砂装饰和壶把遥相辉映，整体大气沉稳，赏玩收藏都是不错的选择。

★高旦壶此壶是国大师顾绍培佳作，采用优质原矿紫泥料，泥料色泽古朴温润，壶型经典，整体造型圆润可爱，称手好把玩，半截盖设计，短流小圆把更显可爱，属把玩佳器。

★周身皆由弧线构成，线条圆融有力，简洁明快。身筒下宽上合，嵌盖盖面多层修饰，与口吻合紧密。一弯流浅浅胥出，耳把则呈倒钩形。器形简单，恰到好处，观之韵味无穷。 

★壶身双面刻绘，细节精细，是一款不可多得的紫砂精品壶。

★整壶以“竹”为主题，通过对竹之局部细节的刻画，表现出竹的形象与神韵。 

★壶身扁而圆，线条流畅，圆润可爱。流、把均以竹节装饰，形制自然而生动。壶钮制作精良，以竹节为型，制作成圆形，小巧可爱。一节竹枝从壶嘴处延展开来，竹叶凌厉，层次分明，栩栩如生。

★整壶以“竹”为主题，通过对竹之局部细节的刻画，表现出竹的形象与神韵。 

★壶身扁而圆，线条流畅。流、把均以竹节装饰，形制自然而生动。壶钮制作精良，乃点睛之笔，禅意十足。装饰竹枝从壶把处延展开来，竹叶凌厉，层次分明，栩栩如生。 

《大灵豹》壶采用泥料为原矿紫泥，壶容量为480cc。

壶以豹头为型，又融合了豹身上的其他元素。壶盖与壶衔接处，以几条环纹绘出豹眼，盖前微凸，正是那豹头眉骨。壶身上斑纹点点，是为豹子脸。斑纹上并列几条横纹，是为豹胡须。壶嘴微弯，是豹子圆鼻。壶把高扬，至底部卷曲，是豹尾。整把壶融入豹子全身上下，又显得威风凛凛，静中有动。

★徐秀棠——当代紫砂陶塑的开宗立业者；

★皮革壶是徐大师于上世纪80年代中期融合中西方现代艺术思维创作的作品，成为了当时受他影响的一批衷情于现代陶艺的青年陶艺家们的典范作品；

★此作色棕，其纹理酷似皮质，边缘用棕色泥装饰出针脚。整器惟妙惟肖，构思奇巧，令人叹为观止。

★徐秀棠——当代紫砂陶塑的开宗立业者；

★壶式创新，富有新意，创意设计取自凤凰元素，完美地诠释了中华传统文化的吉祥元素，寓意美好；

★以造型及葛军陶刻书法文字进行再次装饰，为艺术珍品合作之典范。

★ 金鳞岂非池中物，一遇风云便化龙。研高徐汉棠老师选用原矿墨绿泥手工制作，设计巧思，造型华美大方，刻画精细而不繁琐，块面清晰简洁，线条流畅明快，沉静中透出活泼，有祥瑞之气溢出，令人惊叹。

★ 作品本身蕴含飞黄腾达、平步青云的寓意。

★富有艺术天才，功底扎实，荣获“中国工艺美术终身成就奖”；

★作品与半浮雕艺术融于一体，造型俏丽，合度流畅。壶身下摆如同裙摆般飘逸，即有方器的干净利落，又有花塑器的生动形象，即有静态的和美，又有动态的逼真。

★独具匠心，一代大师——徐汉棠；

★“掇只”是紫砂器中一款经典壶式，其造型像是把许多球状或半球体堆积到一起，最早由邵大亨所创；

★造型饱满，壶色浑厚深沉，莹润如玉，线条至简却气度非凡，充分体现了精妙绝伦的紫砂魅力。

★吕尧臣，中国工艺美术大师，曾随紫砂名家吴云根学艺， 五十余年来，博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。

这款“贵妃出浴”以四大美女之一的杨玉环作为人物原型，以唐明皇赐浴华清池的故事作为背景，制作出此壶。以女性之手制作此壶，既含蓄地表现出女性身体之美，又不流俗，神韵出众，值得收藏。

★吕尧臣，中国工艺美术大师，曾随紫砂名家吴云根学艺， 五十余年来，博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。此款贵妃为半月形身筒(与半月壶颇有相似之处)，全截底接地，饱满圆融，端庄稳重，恰似贵妃之乳，给人遐想无限!

★ 此壶型制小巧却古朴大方，壶腹如鼓向下缓缓收成底，壶肩之处略微收缩成短小壶颈，壶体整体气质丰腴而饱满，又不失典雅。

★曹亚麟，正高级工艺美术师、中国工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师  

此壶古朴大方，贵气十足。壶身为一块圆玉，中间加一腰线，上部用玉玦装饰，遍布如意纹理，富贵气息十足。下部略微加宽，沉稳实在。壶嘴直矗，以龙头包裹，瑞意详明。壶钮为犼形，卧坐在壶盖上，乃是传说中的神兽，俗名“望君归”，用在此处，更显壶身贵气。壶把是犼的尾巴，做得自然逼真，无处挑剔。正是越贵则越沉稳，自然福荫长流。

★艺术语言丰富，艺术创意新颖，艺术形式优美；

★“绽放 ”的名字，首先使人联想起了花朵盛开之美；

★此作在扁腹壶中用筋囊、块面的表现手法制作而成。整个壶如一朵盛开的花瓣，充满生命的活力与勃勃生机。

★曹亚麟，中国工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师，其作品艺术在紫砂陶艺坛独树一帜；

★圆润饱满，光泽沉绵，线条至简却气度非凡，不愧大师精品；

★泥质细密，紫气莹润可爱。造型简练大方，素心素面，朴拙浑厚，造工精细，美妙绝伦。

★玉璧是我国传统的玉礼器之一，也是“六瑞”之一；

★壶作造型新颖别致，简约大器，低调内敛，不失雅韵。上部琢谷文玉璧为饰，古朴庄重，壶身中部一同起一阳线，朴素中平添几分韵味。

★ 纵观《雄鹰图》，大气磅礴，雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美。此幅鹰画，踞于松石之上的静态美，遥望天宇，目凶爪利，威风凛凛，充满不可一世之概。松树与画边相连，进一步平衡、充实画面，勾勒、涂抹，更多的体现了中国画的笔墨神采。

★ 此壶壶身扁圆似鼓，上部内收，嵌盖、圈圆钮与短弯流相呼应。提梁顺壶身肩部向上渐开，顶部与壶底匀称辉映，结构严谨。超高的提梁和均扁的壶身完美协调，虚实处理得恰到好处，线面简洁光素，大美无言。

★葛军，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，江苏省工艺美术大师。

葛军在抓住题材、深化主题、张扬特色、推出有份量、有影响的作品上，慧眼独具、功夫独到，他的“将军”壶，以长城烽火台造型和56块城砖的纹饰代表中华的伟岸轩昂，其上铭刻100名将军的签名，凝结了激昂气节和崇高精神，壶不大却重千钧。

这把“重器”，把社会力量组织到艺术创作中，把政治热情融入到文化活动中，壶的本身与互动式、开放式的制壶过程都拥有令人难忘、使人兴奋的文化意义和价值，实现了紫砂艺术功能的倍增和升华。

★ 国大师•华健巨制，老师代表作，收藏力荐！
★ 此壶型制方正，角钝而匀，线挺而直，四方盖鼓，方而寓圆，方形桥钮、方形壶把、方形壶身。该壶棱面挺括，线条刚硬，将方器特色表达得淋漓尽致！

★ 国大师•华健巨制，老师代表作，收藏力荐！
★ 华亭壶美观独特，承袭传统器型，用料优质，壶身细腻秀雅，双面陶刻，工艺极难。

★华健，研究员级高级工艺美术师，尤擅长方器造型的设计制作，所制作品古朴、稳重、大方， 形神俱佳，线条刚柔相济，且具张力，追求玉器般的质感，不求纤巧，口盖挺括紧密。

★此款六方壶，张弛有度，秀巧而不失气度，形似宫灯。壶把沿着肩线向上挑出，曲线流至向下而去，最终收于壶身下方。整器制作精湛，功法老到，方器佳品。

如意壶以以中国传统文化中富有吉祥之意的如意为主题，将浓郁的东方艺术特色展露无遗，是一把欣赏、把玩、实用的佳作。

壶身扁圆，敦实而不笨拙，端庄雅致。短颈，压盖，简单不失细节，耐人寻味。拱形桥纽，挺拔壶身，绞泥装饰，纹理自然而富有韵味，真有天然成趣的感觉。

★ 壶身斑驳，纹理错杂缭绕，色泽浑朴，古韵优雅。
★ 老师在原有供春的基础上加入自己的创新，壶身装饰两只彩蝶，上下翻飞，整件作品动静结合，一件好的紫砂作品总能带给人精神上的享受。

★此壶整体为丝瓜样，壶身饱满圆润，上有筋纹样装饰，壶嘴短小胥出，圈把粗细有致，截盖与壶口严丝合缝，壶钮为瓜蒂样，整壶率性脱俗，既含蓄雅致，又恣意流畅，无愧于作者“崇尚自然，道法自然”的称呼。 

★中国工艺美术大师（2022 第八届），正高级工艺美术师，正高级乡村振兴技艺师。师从中国陶瓷艺术大师罗小平，作品获各位奖项无数。此壶雅韵十足。壶身高挺，饱满和顺，丰而不腴，好似一学富五车的绅士，胸有成竹。壶钮精巧别致，拿捏舒适，和壶身相应成趣。远远观望，整个壶仿若崇山峻岭中的一片松林，气势伟岸，沉着宁静。

★《达摩》采用仿生手法艺术创意，一则寓意其长者并智者风范，坐如钟、站如松，身材伟岸，福如东海。再则将他与菩提树合二为一，寓意终结菩提正果，入禅亦入佛，使主题实有其像作对应，亦是我内心的觉照和感怀。
★ 整件作品主要运用了堆、雕、刻、泥绘等多种手法，力求完美演绎禅宗初祖——达摩。

★ 《映山红花开》为“庆祝建党一百周年”的献礼之作。
★ 整件作品造型生动、素材丰盈，集传统和创新于一体，彰显新时代紫砂壶艺的精神风貌，以壶抒情，慷慨激昂。