刀味人生——谭泉海

谭泉海

正高级工艺美术师

中国工艺美术大师

中国陶瓷艺术大师

师从七老艺人任淦庭

谭泉海，江苏宜兴人，号“陶逸轩”。1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，生前为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江苏省陶瓷艺术委员会顾问。陶刻作品曾获莱比锡国际金奖，曾到台北和马来西亚举办个人书画展览，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。

谭 泉 海 艺 术 年 表

妙曲重听，余音仍绕梁，旧书重现，墨迹依旧呈祥，当我们看到谭泉海的作品，那些刀走砂面留下的印记，仿佛是一段时光的回旋，恍惚间看到时光飞逝，看见灯下那少年的专注凝神，看见这些紫砂壶、盘、瓶上刀走时，韵入陶，刀落时，神入陶，那一段紫砂是岁月，由手中的刻刀陪伴着度过，也是由刻刀，带出了一生荣耀。

谭泉海的艺途看上去平坦，但是其间的曲折也伴随了他几十年的光阴，能够与曲折相伴，是他对这段岁月的感谢。他用“学”与“求”成就了一个中国工艺美术大师。

谭泉海与恩师任淦庭

任淦庭与徒弟合影：沈汉生（后排左一）；周伯其（后排右一）；谭泉海（后排右二）；毛国强（前排左二）；徐秀棠（前排右一）

1958年，谭泉海十八九岁，正是个青葱好苗子。时年正逢大跃进，宜兴紫砂工艺厂响应号召开展了大规模招工，一时间整个丁山地区热火朝天。谭泉海也踏着浪潮在姐夫的介绍下，赶到了紫砂厂面试。当时的考试老师便是如今我们熟知的“七大老艺人”之一任淦庭。

作为七老中资历最老、又是唯一的刻字老师，任淦庭出的题自然是与刻字关系最为密切的——写字。字不难，也不偏，最常见的三字，家、风、飞。但俗话说寻常处见真章，这三字便是。在书法中它们是比较难写的，如繁体的“飞”，如果按照笔画顺序，中间的一撇一竖是分开写的，先写撇，最后写竖，其疏密布局十分不易。因此，要写好这个字，得倒笔下横，先写这一撇一竖，最后才写弯勾。如此写完，任淦庭在一旁一看就露出了微笑。

谭泉海1978年写生手稿

他的父亲谭普洲是一位悬壶济世的医生，同时也是一位前清秀才的门生，写得一手好字，过年的时候时常帮邻里写对联，声望很高。耳濡目染的谭泉海从小被这书香吸引，也练得一手好字。并且，他兴趣广泛，书画皆能，据说当年初中毕业以后，他时常躲在阁楼上画连环画。

年轻时的谭泉海

如果将谭泉海的一生摊开展平变成一条长长的胶卷，那么在这胶卷之上定格最多的瞬间一定是他伏案的画面。正如德国古典哲学的创始人康德的人生一样，谭泉海的一生没有跌宕起伏的传奇，只有沉静中的蓄力。他的生活就是陶刻。这样一件简单的事情，重复重复再重复，重复中变得熟练，重复中产生创新，重复中成为专家。

谭泉海书法作品 

 谭泉海书画作品 

当时在紫砂界把刻陶的人称作“刻字先生”，做陶器的人叫“做坯佬”，就因为从事紫砂陶刻工艺的人不仅需要学习技艺，还要有书画的底子，没文化是不行的。但是书画练习，这个也有当时的历史背景，那时印刷业不发达，可参考的资料少，主要是任淦庭先生有一本木版印刷的《芥子园画谱》。谭泉海小时候很喜欢同乡徐悲鸿画的马，曾在家里临摹过，不过小时候没有指导没有章法，也就是自己欢喜自己揣摩。

玉笠壶 谭泉海刻

宫灯 谭泉海刻

从业的几十年中，无论是双刀正入法、单刀侧入法还是涩刀、迟刀、轻刀，刀锋所及之处便是他心中所想。而在最初，和许多同行一样，谭泉海以“刻底子”入门，先用毛笔在坯体上书画，再用刻刀依照墨迹镌刻。这个看似容易，实则它考验的不仅是艺人的基本功，更是其综合素质的体现。

首先，要刻出书画神韵必定要自身对其有足够而深入的了解和认知，这份理解看似容易却对艺人的文化底蕴和审美素养提出了挑战。正如谭泉海在提到与范曾合作的时候所说，“用刻刀来表现范曾的书画作品，首先要十分熟悉范曾，‘线’的艺术。”

谭泉海 • 望庐山瀑布

谭泉海 •  桂林胜景挂盘

对谭泉海而言工艺熟练之后，要成为像任淦庭一样的大家，空刻的功力与创作力才是真正的磨练。空刻，直接拿刀在坯体上创作。这就惊险刺激多了，坯体不是纸，刻坏了不仅不可擦除，更是毁了坯体制作者的心血，所以空刻下刀，必须胸有成竹，刀如有神。

刻，从刀。

在中华漫长的历史文明中，这把“刀”刻出了悠悠漫长的远古文字，刻出了中华民族各个艺术的根基，又与这些文字一起成长变化。正如谭泉海的人生，注定要与这把刀一起成长。

谭泉海 •  百寿对瓶

时间是个如此有趣的轮回，和当年的偶像徐悲鸿一样，谭泉海在巡展周游的同时，写生练手从不间断，用画笔记录下了这大好河山。八十年代初，正是改革开放初期，市场一片欣欣向荣之势，同时港台与大陆的交往又使得紫砂大热。谭泉海也在紫砂陶刻方面展现出了强劲的势头与与众不同的追求。

1984年，他应邀在顾绍培的双耳大瓶上镌刻100个字型不同的“寿”字。100个不同的寿字，刀工细腻，字体线条描为石绿色，具备中国传统金石、篆刻的格调，形成高雅脱俗的拙朴风貌，让人不禁眼前一亮。所以当它被送选德国莱比锡“国际博览会”之后，毫无悬念地获得了金奖。

谭泉海大师与家人

书与画，由实用标记而生，与骨、石、陶交织相生相长，在漫长的四月流河之中与绢、纸、木缠绵缱绻出人类灿烂的艺术文明，中华的千年文化，这其间又与多少人类的人生轨迹交舞。谭泉海正是这万千交舞的信徒之一，他用刻刀为这位远古的精灵雕出骨骼，赋予其鲜活的生命，让它在这新时代的中国华丽绽放，亦在今后更长的岁月之中流传。