紫砂现代陶艺先河——吴鸣大师

时间：2026-07-29 来源：紫砂之家

中国工艺美术大师

中国陶瓷艺术大师

研究员级高级工艺美术师

中国美术家协会会员

中国美协陶瓷艺术委员会委员

江苏省陶协陶瓷艺术委员会会长

联合国教科文组织国际陶艺学会会员

《江苏陶艺》主编

江苏省书法家协会会员

第八届全国陶瓷评比评委

江苏省“六大人才高峰”培养对象

《紫砂陶艺的传承与创新》项目主持人

宜兴市政协常委

紫砂陶艺专业委员会主任

吴鸣,字怡陶，1957年生于江苏宜兴。1977年于江苏陶校学习陶瓷美术，1986年毕业于无锡轻工职大美术装潢专业。师从李碧芳、张志安、一粟、乐人等先生。发表作品数百件，论文数十篇。二十多次获省、国家级专业奖，连续三次入选日本美浓国际陶展，并获评委特别奖。多次应邀出国办展、讲学、出版个人专集。作品被中国美术馆、国家博物馆、文化部、紫光阁、夏威夷大学、夏威夷文化基金会等机构收藏。兼诗文书画，集设计、制作、刻塑于一体，最早全方位进行现代紫砂创作研究。其创作融合传统、演绎现代、关注未来，自成风格，对现代紫砂创作有积极影响，被誉为“紫砂现代陶艺先河”、“新流派”。

▲吴鸣 • 旷野一红衣

▲ 吴鸣 • 茶已烹君来否

观吴鸣的水墨画，不难发现中国水墨语言天生带有抽象的意味，看似在画物，然而最终的笔墨情趣则是为了画心、画情。吴鸣先生在承古开今、深入传统、道法自然上有大智慧、大理想。

▲ 吴鸣 • 2008奥运体操

▲ 吴鸣 • 一地芙蓉

吴鸣的画逸怡、生动，笔墨浑厚，充分体现了中国传统文化精神；吴鸣的陶艺以东方的立意、西方的载体解构紫砂，独具风格，为中国紫砂陶瓷艺术走向世界做出了自己的贡献。

吴鸣的脸上，总是挂着一个宽容的微笑，“说我现代，我的工具是传统的，紫砂成型的方法是传统的；说我传统，我的创作理念是现代的，审美风格是现代的”。

▲ 吴鸣庄子 • 子非鱼

▲ 吴鸣 • 竹林寻贤系列之八

从传统文化中汲取符合时代脉动的因子，加上略具有现代风格的表现手法一直是吴鸣创新过程中坚持的一个准则。以至于传统派说他现代，现代派说他传统，各执一词，难以定论。但万变不离其宗，基于现代的创作理念加上沉浸于东方美学的地道中国风度，吴鸣的紫砂陶艺作品存在质的飞跃，百变其形，神韵自然，能明显感到审美意识的萌动和艺术感性的躁动，于他而言，这都是有生命的舞者，形态丰富，自信满满，呈现在世人眼前的，是已经不需要再披上任何惊艳外衣就能被发现的赤裸裸的美。

—— 东方陶瓷

▲ 吴鸣 • 举案齐眉系列

▲ 吴鸣 • 砂山四贤之悟者无声

吴鸣先生是紫砂陶艺族中的另类，他的作品是具有深刻内涵的现代艺术，观赏他的陶艺你首先感到的是，他独出心裁之简与洁和简洁之中的含与蓄。修辞学中简洁与含蓄是并置的。在造型艺术中将简洁与含蓄同贮并置，也就几乎等于将现代艺术与古典艺术化二为一了。因为简洁的风尚好像与现代同义，而含蓄的作风又似贴近于古典。

——中国陶都网

▲ 吴鸣 • 秘戏图考之十一

▲ 吴鸣 • 秘戏图考之十八

美国艺术家肯特说过：“艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活，艺术家传达给我们火一般的热情，这正是他的责任，使我们丰富和加强对幸福和美景的向往。”吴鸣用《秘戏图考》等探索性极强的作品说明了他正勇敢地担起“他的责任”。这是《秘戏图考》最可宝贵的精神。

——吉维明

▲ 吴鸣工作照

▲ 吴鸣 • 日出东山

我一直在寻找自己的语言方式，力求风格多样而又个性鲜明，如《圣泉》是典型的传统审美习惯，《日出东山》突出现代书味刀味，《上古遗石》较大程度上受到篆刻影响，《悠悠岁月》和《岁月有情》则更像石头记款识，它们是根究各自需要而定的，味不同，创作心境不同。《渔歌》用刀滞重，《日暖》轻快抒情，《妆》则带国画笔意，三者同时画，却各有异。我希望陶刻的形式、内涵、审美都有拓宽、丰富、发展。

—— 吴鸣

▲ 吴鸣 • 生命系列 · 思

▲ 吴鸣 • 空 · 寂寥

我相信艺术内在的密码，我们的交谈不在于千言万语，而在于相互作品中的惺惺相惜，心心相印。我对吴鸣陶艺的理解也许还需要一个漫长的过程。但是我对他心力的理解却是一眼就见着了。担当啊！前进啊！这样的语言我一向很少使用。但是在我的内心深处从来都缭绕着这样的呐喊。从吴鸣的作品中，从他的文字中，我听到了这样的声音，也就立刻将他引以为自己的同志。在这逐日的征途中，休憩下来的斗士实在太多了。

——王白桥

等待我的，将是终生探索 ——吴鸣